Wsie rybackie na Półwyspie Helskim w świetle katastru fryderycjańskiego z 1773 roku / Andrzej Groth // Nautologia. – 2019, nr 156, s. 4-9. – Tab.
Zmiana na stanowisku dyrektora Narodowego Muzeum Morskiego w Gdańsku / Daniel Duda // Nautologia. – 2019, nr 156, s. 1-3
Muzeum Marynarki Wojennej w Gdyni zaprasza na promocję książki Pana Piusa Kacprzaka 100. rocznica zwycięskiej Bitwy Warszawskiej Wojska Polskiego 1920 roku.
8 grudnia 2021 roku (środa) godzina 11:00 w sali audiowizualnej Muzeum Marynarki Wojennej w Gdyni, ul.Zawiszy Czarnego 1B. Wstęp wolny.
29-letni ekspedient Bronisława Kuena został osadzony w areszcie przez Policję gdyńską , ekspedienta firmy Wojnowski, oskarżonego o systematyczne kradzieże.
Znakomity thriller psychologiczny autorstwa króla gatunku. Wzięty pisarz, unieruchomiony z powodu wypadku, i jego nieprzewidywalna opiekunka. Co zajdzie między tą dwójką, dokąd doprowadzi relacja, na którą zostali skazani… Wciągająca opowieść o miłości, zbrodni i literaturze.
Informacje ze strony Teatru Miejskiego im. Witolda Gombrowicza w Gdyni
Manet, Caillebotte, Monet, Morisot, Cézanne, Sisley, Signac: pięćdziesiąt nieznanych arcydzieł impresjonizmu, nurtu, który zrewolucjonizował malarstwo. Jak świat postrzegali impresjoniści? W jaki sposób kształtowali technikę, barwę, światło, tworząc nową rzeczywistość? W jaki sposób ich sztuka z wyklętej stała się uwielbianą i podziwianą na całym świecie? W najnowszym filmie z cyklu Art Beats – Wielka Sztuka w Kinie przyglądamy się rewolucji artystycznej, jaką był ruch impresjonistyczny i podziwiamy ponad 50 dotąd niepokazywanych szerszej publiczności dzieł. „Sekretne dzieła impresjonistów” to porywająca kinowa podróż, zabierająca widza do intymnego świata impresjonistów i pozwalająca samodzielnie odkrywać najdrobniejsze detale pokazywanych obrazów.
Co to oznacza dla Gdyni? Czym przekonaliśmy ekspertów UNESCO, którzy przyznają prestiżowy tytuł? Jakie mamy filmowe plany? Na te pytania odpowiedzą uczestnicy konferencji prasowej: prezydent Wojciech Szczurek, naczelnik Wydziału Kultury Urzędu Miasta Gdyni Maja Wagner, dyrektor Gdyńskiego Centrum Filmowego i Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych Leszek Kopeć.
Konferencja odbędzie się w środę, 10 listopada 2021 roku, o godzinie 11.00 w Gdyńskim Centrum Filmowym w sali kinowej “Warszawa”.
Transmisja live będzie dostępna na kanale YouTube Miasta Gdyni oraz na stronie internetowej Gdynia.pl oraz FB Miasta Gdynia.
UNESCO przyznaje tytuł miasta kreatywnego w siedmiu dziedzinach: literatura, muzyka, film, sztuki wizualne, design, rzemiosło i sztuka ludowa oraz gastronomia. Obecnie Sieć Miast Kreatywnych UNESCO zrzesza 295 miast w 90 krajach.
Przyznany Gdyni tytuł Miasta Filmu ma charakter prestiżowy i dzięki rozpoznawalnej na całym świecie marce miasta kreatywnego gwarantuje wzrost znaczenia miasta na arenie międzynarodowej. Tytuł to także impuls do dalszego rozwoju lokalnej gospodarki kreatywnej i wsparcia go w procesie nawiązywania współpracy zagranicznej.
CICAE (Międzynarodowa Konfederacja Kin Artystycznych) od kilku lat organizuje Europejski Dzień Kina Artystycznego (European Arthouse Cinema Day), którego celem jest popularyzacja produkcji europejskiej w kinach. Tegoroczna edycja odbędzie się w niedzielę, 14 listopada 2021 roku. Kino Studyjne GCF zaprasza na specjalnie dobrany program filmowy.
W repertuarze:
Sala Warszawa
„Truflarze” – 18.40
„Bo we mnie jest seks” – 20.30
Sala Goplana
„Wszystko zostaje w rodzinie” – 18.15
„Aline. Głos miłości” – 20.20
Sala Morskie Oko
„Lingui” – 18.10
„Histora mojej żony” – 20.00
reż. Michael Dweck
Grecja, USA, Włochy 2020 / 84 minuty
Magiczny, czarujący, pełen ciepła i humoru film o ludziach, którzy znaleźli swój przepis na szczęście – od lat, w lasach włoskiego Piemontu, zbierają razem ze swoimi psami trufle i nie wyobrażają sobie, że mogliby robić cokolwiek innego. Wyprodukowany przez Lucę Guadagnino, reżysera „Tamtych dni, tamtych nocy” wyjątkowy dokument, który zachwycił widzów i krytyków na całym świecie.
Po obejrzeniu tego filmu będziecie chcieli rzucić wszystko i wyjechać do Włoch, aby w piemonckich górach zbierać trufle! Carlo, Enrico, Piero i Sergio mieszkają nieopodal Mediolanu, gdzie od lat razem ze swoimi ukochanymi psami szukają rzadkich i drogich trufli Alba. Ten niezwykły rarytas jest przedmiotem pożądania ludzi na całym świecie, którzy gotowi są zapłacić za niego niemal każdą cenę. Okazuje się jednak, że w niektórych miejscach nie wszystko jest na sprzedaż. Dla grupy uroczych włoskich staruszków trufle to nie żyła złota, a przepis na szczęście, które każdego dnia odnajdują na nowo na szlakach piemonckich lasów.
reż. Katarzyna Klimkiewicz
Polska 2021 / 104 minuty
Warszawa, lata 60. Przed ekranami czarno-białych odbiorników zasiadają miliony Polaków. I nagle ktoś przykuwa ich wzrok. To Kalina Jędrusik (Maria Dębska) – zjawiskowa aktorka i piosenkarka, która wnosi koloryt do bezbarwnej rzeczywistości. Kusi wdziękiem i seksapilem. Elektryzuje panów i oburza panie. Oto pierwsza seksbomba PRL-u, zwana polską Marilyn Monroe.
Kalina nie chce się wpisywać w ówczesny model kobiety. Żyje na własnych zasadach, co nie zawsze podoba się pruderyjnemu społeczeństwu i niektórym przedstawicielom władzy. Liczne skandale, życie w miłosnym trójkącie z mężem Stanisławem Dygatem (Leszek Lichota) i Luckiem (Krzysztof Zalewski), kontrowersyjne wypowiedzi i epatujące seksapilem stroje sprawiają, że Kalina zyskuje także miano naczelnej skandalistki PRL. A przecież największy skandal z jej udziałem dopiero się zacznie…
„Bo we mnie jest seks” to ważny fragment z życia Kaliny Jędrusik, o której śmiało można powiedzieć, że jest największą ikoną polskiej popkultury. To historia wzlotów i upadków jej zawrotnej kariery. Wydarzeniom z życia Jędrusik towarzyszy atmosfera szalonej zabawy środowiska ówczesnej śmietanki towarzyskiej.
Na ekranie zobaczymy także inne barwne postaci polskiej kultury: Kazimierza Kutza (Borys Szyc), Tadeusza Konwickiego (Paweł Tomaszewski) czy twórców Kabaretu Starszych Panów – Jeremiego Przyborę (Rafał Rutkowski) i Jerzego Wasowskiego (Dariusz Basiński).
reż. Daniele Luchetti
Włochy 2020 / 100 minut
Dlaczego spełniony mąż i ojciec dwójki dzieci postanawia nagle porzucić rodzinę i obojętnie patrzeć, jak jego przeszłość powoli rozpada się na kawałki? Co nim kieruje i czy tylko on jest odpowiedzialny za rodzinny kryzys?
Ekranizacja głośnej powieści cenionego włoskiego pisarza Domenico Starnone, która w Polsce została wydana pod tytułem „Sznurówki”. Autor książki jest także odpowiedzialny za scenariusz filmu. Za reżyserię odpowiada równie ceniony Włoch – Daniele Luchetti. W obsadzie znalazły się gwiazdy kina włoskiego: Alba Rohrwacher, Luigi LoCascio, Laura Morante, Silvio Orlando oraz Giovanna Mezzogiorno.
Neapol, początek lat osiemdziesiątych. Aldo i Vanda są małżeństwem z dwunastoletnim stażem. Rodzinną sielankę bohaterówgwałtownie przerywa niespodziewane wyznanie mężczyzny.
Prowadzący na co dzień popularną audycję radiową Aldo przyznaje się pewnego wieczoru do romansu. Gdy namiętna relacja z młodszą koleżanką z pracy zaczyna nabierać tempa, zszokowana Vanda na dobre traci grunt pod nogami. Kobieta nie tylko musi uporać się z własną traumą, ale też wytłumaczyć całą sytuację zdezorientowanym dzieciom. Nie widząc jakiejkolwiek inicjatywy ani żalu ze strony męża, decyduje się podjąć zdecydowane kroki…
Trzydzieści lat później Aldo i Vanda wciąż jednak są razem. Zgorzkniali, nieszczęśliwi, próbują odpowiedzieć sobie na pytanie, co trzyma ludzi przy sobie, kiedy miłość już dawno się skończyła.
reż. Valérie Lemercier
Francja, Kanada 2020 / 123 minuty
Quebec, lata 60. Sylvette i Anglomard witają na świecie swoje czternaste dziecko – Aline. W tej skromnej rodzinie, muzyka jest najważniejsza. Kiedy producent muzyczny Guy Claude odkrywa Aline i jej złoty głos, na myśl przychodzi mu tylko jeden pomysł – uczynić z niej najlepszą piosenkarkę na świecie. Dzięki wsparciu rodziny i doświadczeniu Guy’a Claude’a oraz rodzącej się między nimi miłości, Aline będzie podążać ku wyjątkowemu przeznaczeniu.
Film inspirowany życiem i karierą Céline Dion, który znalazł się w oficjalnej selekcji festiwalu w Cannes. W roli głównej dwukrotna laureatka Cezara Valérie Lemercier – zarazem reżyserka i autorka scenariusza.
W filmie można usłyszeć największe przeboje Céline Dion w znakomitym wykonaniu Victorii Sio.
reż. Mahamat-Saleh Haroun
Belgia, Francja, Niemcy 2021 / 87 minut
Kiedy praktykująca muzułmanka Amina dowiaduje się, że jej nastoletnia córka jest w ciąży i chce dokonać aborcji, staje w obliczu niemożliwego w kraju, w którym aborcja jest prawnie i moralnie potępiona.
reż. Ildikó Enyedi
Węgry, Francja, Włochy, Niemcy 2021 / 169 minut
Węgierska reżyserka Ildikó Enyedi, bohaterka nowohoryzontowej retrospektywy z 2018 roku, swój najnowszy film – potężną europejską koprodukcję i zarazem anglojęzyczny debiut – nazywa czułym pożegnaniem z patriarchatem. Zrealizowana z rozmachem ekranizacja powieści Milána Füsta jest więc kroniką upadku pewnego mężczyzny i świata wartości, który razem z nim powoli idzie na dno. Wilk morski, kapitan Jakob Störr, jest mistrzem podejmowania decyzji, planowania i bezbłędnego zarządzania okrętami. Podobnie jak do żeglugi podchodzi do małżeństwa z Lizzy, przekonany, że jest kapitanem także tego rejsu. Długa nieobecność w domu sprawia jednak, że Jakob nabiera podejrzeń co do wierności swojej żony. Nie mogąc pogodzić się z tym, że nie wszystko na tym świecie podlega jego kontroli, zaczyna niszczyć Lizzy, siebie i ich relację. Choć akcja tego zarazem efektownego i subtelnego dramatu obyczajowego rozgrywa się w latach 20. XX wieku, jego związki z naszymi czasami są więcej niż oczywiste. Decydując się nakręcić swoją opowieść z perspektywy Jakoba, Enyedi bierze pod lupę schemat toksycznej męskości, ale też nie kryje współczucia dla swojego upadającego herosa, ofiary złudzenia, że jego zadaniem jest kontrolować i panować.
Przez wiele miesięcy dokładnie przyglądaliśmy się ilustracjom tytułowej twórczyni. Szukaliśmy w nich wspólnych elementów, a następnie podzieliliśmy je na wiele kategorii. Po wnikliwej analizie ilustracji, zaprosiliśmy do naszego grona dwie ilustratorki – Joannę Czaplewską i Annę Gawron.
Połączyliśmy niezwykły świat widziany oczami Bożeny Truchanowskiej ze współczesną wizją budowy wystawy edukacyjnej.
Na wystawie prezentujemy dziesięć części (modułów), a w nich zbiór oryginalnych ilustracji pochodzących z różnorodnych książek dla dzieci. To znakomita okazja do ich przeanalizowania, porównywania i przede wszystkim – oglądania. Tworząc swoje dzieła Truchanowska korzystała z całej gamy różnorodnych narzędzi: od tych dość tradycyjnych takich jak kredki, pędzle czy stalówki, po te mniej oczywiste takie jak igły, patyczki czy swój własny palec. Brak dostępu do wielu materiałów w Polsce w latach 70 – tych i 80 – tych niejednokrotnie napędzał pomysłowość polskich ilustratorów tamtych czasów.
Decyzja o podziale na dziesięć modułów to celowy zabieg edukacyjny. Dzieci eksplorując kolejno różne z sekcji będą miały okazję do poznania wielu gatunków roślin i zwierząt, odnajdywania licznych detali ukrytych na przestrzeni wystawy, wyobrażenia sobie tego co nierealne, zaobserwowania różnych etapów powstawania obrazu, uczenia się na temat perspektywy. Przekonają się również, że w świecie ilustracji wszystko jest możliwe.
Wizyta w muzeum stanie się wielką przygodą dla każdego dziecka (tych mniejszych i tych większych). Na naszej wystawie można zdjąć buty i biegać boso, szaleć, bawić się, skakać lub wręcz przeciwnie położyć się, wyciszyć, nasłuchiwać dźwięków i zasnąć.
Dajcie się oczarować!
Otwarcie wystawy “Ściana zaczarowana. Ilustracje Bożeny Truchanowskiej”
Fotodokumentacja wystawy “Ściana zaczarowana. Ilustracje Bożeny Truchanowskiej”
Od rozpadu imperiów w 1918 roku, co sprawiło, że Polacy służący pod banderami Rosji, Austro-Węgier i kajzerowskich Niemiec, zasilili kadrę powstającej polskiej Marynarki Wojennej, po walki o granice i utrzymanie odzyskanej państwowości. Budowa struktur i floty, baz w Gdyni, Helu i Pucku, własnego szkolnictwa morskiego, kształtowanie się narodowej morskiej tożsamości oraz tradycji biało-czerwonej, wojennej bandery.
Czas wojennej próby – symbolicznych „wielkich dni małej floty” powojennego rozczarowania, dramatów czasów stalinowskich, ale i dziesiątków lat pisania historii pokoleń marynarzy, okrętów, floty. Wreszcie ostatni etap – czas wchodzenia do rodziny państw wolnego świata, związania się z najpotężniejszym sojuszem militarnym – Paktem Północnoatlantyckim. Nowe perspektywy, nowe wyzwania, ale i problemy związane z koniecznością modernizacji floty.
Wszystko pokazane w koniecznej syntezie, na powierzchni, którą chętnie byśmy zwielokrotnili, by w pełni wykorzystać zawartość naszych magazynów i archiwów. Nowa wystawa łączy muzealną nowoczesność -atrakcyjny plastycznie wystrój, multimedia z muzealną klasyką – gdy opowieść tworzą zabytki, zachowane ślady przeszłości. Na wystawę trafiły najcenniejsze pamiątki po twórcach Marynarki, wojennych bohaterach, okrętach, zwycięstwach i dramatach. Atutem wystawy jest zatem oryginalny eksponat oprawiony w nowoczesną formę, a także atrakcyjna kolekcja modeli okrętów.
„Mamy rozkaz Cię utrzymać…..” – słowa tej popularnej patriotycznej piosenki stanowią motto, tytuł tej ekspozycji, mówiącej o stu latach historii polskiej Marynarki Wojennej.
Zapraszamy na listopadowe spektakle do Teatru Miejskiego im. Witolda Gombrowicza w Gdyni przy ulicy Bema 26.
 |  |  |  |  |  |
| 03.11 | środa | 19:00 | mała scena | DZIEŃ ŚWIRA |
| 04.11 | czwartek | 19:00 | mała scena | DZIEŃ ŚWIRA |
| 05.11 | piątek | 19:00 | duża scena | Rozważna i romantyczna |
| 06.11 | sobota | 19:00 | duża scena | Rozważna i romantyczna |
| 07.11 | niedziela | 17:00 | duża scena | Rozważna i romantyczna |
| 11.11 | czwartek | 19:00 | duża scena | Dziady |
| 12.11 | piątek | 19:00 | duża scena | Dziady |
| 13.11 | sobota | 19:00 | duża scena | Dziady |
| 14.11 | niedziela | 17:00 | duża scena | Dziady |
| 18.11 | czwartek | 19:00 | mała scena | NASTĘPNEGO DNIA RANO |
| 19.11 | piątek | 19:00 | duża scena | LOT NAD KUKUŁCZYM GNIAZDEM |
| 20.11 | sobota | 19:00 | duża scena | LOT NAD KUKUŁCZYM GNIAZDEM |
| 21.11 | niedziela | 19:00 | mała scena | NASTĘPNEGO DNIA RANO |
| 24.11 | środa | 19:00 | mała scena | NASTĘPNEGO DNIA RANO |
| 26.11 | piątek | 19:00 | duża scena | Mistrz i Małgorzata |
| 27.11 | sobota | 19:00 | duża scena | Mistrz i Małgorzata |
| 28.11 | niedziela | 17:00 | duża scena | Mistrz i Małgorzata |
Teatr im. Witolda Gombrowicza jest miejscem żywym, fermentującym artystycznie, z bogatą ofertą repertuarową, skierowaną do widzów poszukujących w teatrze zarówno podniet intelektualnych i estetycznych, jak i chwili oddechu od męczącej rzeczywistości. W 1996 roku na plaży koło mola w Orłowie zainaugurowała swoją działalność Scena Letnia Teatru Miejskiego im W. Gombrowicza w Gdyni. To jedyna w Polsce scena teatralna, gdzie widzowie pod gołym niebem, na piasku i przy akompaniamencie szumu morskich fal oglądają przygotowane spektakle. Na Scenie Letniej odbywają się także wieczory kabaretowe, recitale piosenek i inne imprezy plenerowe.
Informacje ze strony Teatru Miejskiego im. Witolda Gombrowicza w Gdyni
Wystawa przybliża przeżycia ludzi opuszczających ojczyznę, ich obawy, nadzieje, a także przyczyny i skutki emigracji. To opowieść o ludziach wyruszających w podróż w nieznane, o przemianach cywilizacyjnych i gospodarczych, których doświadczyli, o legendzie Gdyni i polskich transatlantykach. To historia wybitnych Polaków-emigrantów, znanych za granicą, a często zapomnianych w ojczyźnie i opowieść o Polonii – ludziach kultywujących kulturę i tradycję kraju swoich przodków. To wreszcie opowieść o powrotach, o polskiej tożsamości i przeróżnych jej obliczach.
Wśród atrakcji goście Muzeum mogą zobaczyć projekt Batory w budowie – w ramach którego powstaje największa na świecie makieta statku pasażerskiego, a także doświadczyć drogi, którą pokonywali emigranci wyjeżdżający do USA u progu XX wieku – od podróży koleją, długi rejs przez Atlantyk, kontrolę na wyspie Ellis, aż do budowania nowego życia za granicą. Wystawa kończy się na czasach współczesnych. Jej początek i koniec stanowi instalacja w kształcie srebrnego globu, w której można wysłuchać wspomnień polskich emigrantów z całego świata, opowiadających o swoich doświadczeniach.
Zapraszamy do wspólnej wycieczki szlakiem nieznanych eksponatów Muzeum Emigracji w Gdyni w cyklu „W przedmiocie wystawy”. Playlista tutaj.
Autorem projektu jest Michael Stokke z partnerskiego muzeum w Narwiku, badania prowadzone były przy wsparciu naukowca z Polski – Andrzeja Święcha.
Uroczystość będzie poprzedzona wykładami wprowadzającymi do wystawy o godz. 13.00, następnie o 14.30 nastąpi uroczyste otwarcie nowej ekspozycji.
Muzeum Marynarki Wojennej w Gdyni
ul. Zawiszy Czarnego 1B
Wstęp wolny!
Wszystko to zostało brutalnie przerwane przez niemiecką inwazję we wrześniu 1939 roku. Gdynianie znaleźli się wśród pierwszych ofiar okrutnej wojny – mordowani, wypędzani, eksploatowani jako robotnicy przymusowi. Koniec wojny nie przyniósł oczekiwanego odrodzenia. Komunizm niszczył bowiem to, co było istotą gdyńskiego ducha – samodzielność, przedsiębiorczość, prywatną własność. Gdynianie upominali się o wolność w dramatyczny sposób: w Grudniu 1970 roku ulice miasta spłynęły krwią robotników protestujących przeciw komunistycznej władzy; w Sierpniu 1980 roku Gdynia stała się jednym z najważniejszych w Polsce ośrodków sprzeciwu wobec niesprawiedliwości systemu.
W cieniu wielkich dziejowych i społecznych procesów toczyło się wszakże zwykłe życie. Gdynianki i gdynianie kończyli gdyńskie szkoły, w gdyńskich kościołach brali śluby, na gdyńskich cmentarzach chowali swoich zmarłych, dbali o swoje gdyńskie kamienice, do pracy w gdyńskiej stoczni jeździli gdyńskimi trolejbusami, w gdyńskiej hali robili zakupy, z Gdyni wypływali w morze, do Gdyni wracali.
Bez tego wszystkiego nie byłoby historii Gdyni. Życie Gdyni, to życie gdynian, a Gdynia, to ich dzieło, dzieło wciąż otwarte…
Wystawa stała “Gdynia Dzieło Otwarte”
“Gdynia Dzieło Otwarte” wernisaż wystawy i pierwsze oprowadzenie kuratorskie.
Gdzie kończy się żywy człowiek, a zaczyna bezduszna maszyna? Co jest ważniejsze – prawo czy etyka?
Na te pytania spróbuje odpowiedzieć rozprawa sądowa przeciwko kierowcy rajdowemu Mr. Johnsowi, którego wszystkie fragmenty ciała wymieniono po wypadkach na nowoczesne protezy. Ich producent przekonuje, że Johns jest tak naprawdę zbiorem protez i domaga się ich zwrotu. Adwokat pozwanego będzie natomiast bronił człowieczeństwa kierowcy.
Czy w trakcie burzliwego procesu sądowego, nagłych zwrotów akcji i wymiany argumentów pojawi się recepta na ustalenie zawartości człowieka w człowieku?
Przedstawienie zaprosi widzów do samodzielnych prób rozstrzygnięcia fascynujących dylematów cyborgizacji. Udowodni także aktualność wizji polskiego pisarza, bo utwór o Johnsie powstał w 1955 roku!
Spektakl „Czy pan istnieje, Panie Johns” w reżyserii Ewy Ignaczak powstał w ramach projektu „2021 Odyseja Lemowska”.
Więcej o projekcie:
Podróże w czasie i między jawą oraz snem, rozmowy z intrygującym androidem i szansa na potwierdzenie (lub zaprzeczenie) człowieczeństwa mężczyzny, którego ciało składa się wyłącznie z protez. Teatr Gdynia Główna zaprosi widzów do aktywnego udziału w wizjonerskich światach Stanisława Lema. W ramach projektu „2021 Odyseja Lemowska” na gdyńskich ulicach pojawią się w lipcu cztery teatralne adaptacje prozy tego słynnego polskiego pisarza. Projekt stanie się częścią narodowej akcji #ROKLema i zaskoczy publiczność wyjątkowo błyskotliwymi i aktualnymi wątkami prozy Lema. Spektakle udowodnią również, że w rzeczywistości pandemicznej próby przewidzenia przyszłości stają się szczególnie cenne.
Aktualny repertuar Teatru Gdynia Główna
Redakcja Rocznika Gdyńskiego
Towarzystwo Miłośników Gdyni
ul. Władysława IV 51
81-384 Gdynia
telefon: 58 620 74 66
redakcja@rocznikgdynski.pl
© Rocznik Gdyński 1977-2025, Towarzystwo Miłośników Gdyni
